笛声悠长高亢，“声”入人心的表演作为民族管弦乐《潇湘水云》的开场，带领观众走进这部以湖湘文化为主题的原创音乐作品中。

6月11日，由湖南民族乐团带来的民族管弦乐《潇湘水云》走进河北廊坊丝绸之路国际文化交流中心音乐厅。

(资料图片仅供参考)

6月11日，民族管弦乐《潇湘水云》演出现场。

当晚，在湖南民族乐团艺术总监、指挥王甫建指挥下，通过具有湖南地域特色的乐器、乐曲，让观众朋友们感受到了大美潇湘以及湖湘文化的深厚底蕴，赢得了台下观众的热烈掌声。

民族管弦乐《潇湘水云》共分为四个篇章，选取湖湘音乐文化中适合民乐表现的精粹篇章重新整理创作。第一章节《亘古咏叹》，竹笛与乐队《九嶷神韵》、古琴与乐队《潇湘水云》讲述了湖湘文化的源远流长；第二章节《天地情怀》，吟唱、笙竽与乐队《千古沉吟》、二胡与乐队《凤凰谣》表达出湖湘大地的风土人情；第三章节《山水风情》，大筒与乐队《歌·戏》、打溜子与乐队《毛苦斯》的创新表达让民间文化得到新的诠释；第四章节《江河长歌》，男高音与乐队《沁园春·长沙》、民族管弦乐《浏阳河主题随想》唱出了百舸争流于未来的恢弘气势。

6月11日，民族管弦乐《潇湘水云》演出现场

在创作理念上，大型原创民族管弦乐《潇湘水云》的创作灵感来自于宋代琴家郭沔移居衡阳期间创作的同名古琴曲，以“天地人和”为思想内涵，以“风、雅、颂”为审美追求。王甫建说：“这是为湖南民族乐团量身打造的曲目，用中国音乐传统表达湖湘地域的千年文明和人文情怀。”

湖南民族乐团团长曹鹏介绍，在筹备和编排阶段，将湖湘文化和音乐史同步了解，到实地深入采风，感悟湖湘文化。曲目创作上在遵循历史、文化、语言等民族音乐自身属性的基础上传承、创新。

6月11日，民族管弦乐《潇湘水云》演出现场

演奏现场，具有湖南地域特色的民族乐器吸引了众多观众的目光，湖南当地特色乐器——大筒，原是花鼓戏中的伴奏乐器，在《潇湘水云》中摇身一变，成了独奏乐器；打溜子，是土家族地区流传较广的古老的民间器乐合奏，其器乐简单、风格古朴、节拍变化频繁，在当晚的演出中引得现场听众或托腮细品，或兴起鼓掌。

观众刘先生是湖南民族音乐的忠实粉丝，“整场音乐会听完，还是熟悉的湖南味道，细品之下，能感受到作品中增加了创作者的巧思，在典型的湖南民间音乐风格基础上实现了创新。”

6月11日，民族管弦乐《潇湘水云》演出现场

演员阵容上，本场演出由青年演员领衔主演，一个半小时的演奏，展现出抒情、浪漫、流畅、雄壮的音乐故事。“青年演员们在表现作品的时候，呈现了一种年轻、充满活力的力量。”曹鹏说，通过这部作品，湖南民族乐团找到了在新时代湖南民乐的发展方向和路径，在传承传统民乐的基础上，开启了以湖湘文化为根基的民乐创新之旅。

谈及铸就精品作品时，曹鹏表示，作为湖南民族乐团，在铸就精品作品中一定要找准定位、发挥乐团优势，同时要充分了解湖湘大地的文化基因，扎根人民。

曹鹏坦言参加全国民族器乐展演，是一次难得的机会，能够和全国优秀的民族乐团交流、对话，对今后的发展是非常有指导意义的。她说：“我们希望告诉观众，湖南有一支民族乐团，一直坚持歌唱中华民族的音乐语言，希望观众能听到我们用民族音乐讲述的湖南故事、展现的湖湘精神。”